"Susan Dorothea White is an extraordinary artist and her exhibition ... is a truly magnificent show. I have not seen narrative paintings to compare with these in quite some time ..."
Ed McCormack (New York

Art Reviews

Zentrales Thema is der Mensch

Susan White hat eine eigene Art von Realismus entwickelt, in welchem – wie in einer Fuge – ein Thema in einem Bild mehrmals bearbeitet wird. Ihre Themen nimmt die Künstlerin aus dem Leben der Familie, aus Erlebnissen in ihrer Heimat Australien und Reiseeindrücken (beispielsweise aus Bayern), sowie aus Allegorien und aus der Geschichte. Ihr zentrales Thema is der Mensch, wie es in The Retired Mechanic, The Empty Chair, The Children's Hospital und Two deutlich wird. In vielen Arbeiten, wie in The Gardener's Dream, The Magic Pudding und The Wishful Fisherman, werden die Wunschträume eines Menschen, oft genug die Phantasien eines Kindes, mit nachdenklicher Heiterkeit gezeichnet. Leichte Ironie findet sich in Noah's Rocket und The Nun and the Knight on the Train to Rothenburg.

Susan White hat das Skizzenbuch immer bei sich, und die vielen Notizen, die sie vom täglichen Leben macht, bilden die Grundlage für ihre Kompositionen.

Durch ausgedehntes Experimentieren und der Acrylmalerei auf Holz hat die Künstlerin eine Technik entwickelt, die feine Farbabstufungen und Farbtöne ermöglicht. Ein wichtiges Element dieser Technik ist das mehrmalige Aufbringen und Abschleifen von Farbschichten. Viele Arbeiten wurden auf dem Holz des Pazifikahorns oder der Australischen Zeder durchgeführt.

Die Drucke und Aquarelle werden auf sorgfältig ausgewähltem Papier gearbeitet, wobei vom handgemachten Japanpapier bis zum Europäischen Baumwollpapier alles zur Verwendung kommt. Die Drucke werden von der Künstlerin in beschränkter Auflage mit der Handpresse hergestellt.

TRANSLATION: Central theme is the human being
Susan White has a highly individual style of realism in which, just as in a fugue, the subject is treated several times from different aspects within the same composition. The subject matter is drawn from the family, the artist's experiences in her homeland Australia and in Bavaria, and from allegorical and historical sources. The human condition is an important element in the artist's work, as is evident in the lithographs The Retired Mechanic, The Empty Chair, Two, and The Children's Hospital. In many works, including the lithographs The Gardener's Dream, The Wishful Fisherman, and The Magic Pudding, the imagination of a person or the fantasy of a child is interpreted with a wistful sense of humour. Light-hearted irony can be discovered in Noah's Rocket and The Nun and the Knight on the Train to Rothenburg.

Susan White is constantly sketching from everyday life and it is from the many sketchbooks that she first extracts the material for her compositions. The artist is skilled in several different media, including painting and printmaking, and a major composition may be rendered as a watercolour painting, an acrylic painting, and a lithograph.

Through experimentation in the medium of acrylic painting on wood, the artist has developed her own technique that produces nuance in colour and subtle gradations in tones. The basis of the method is the application of successive washes of acrylic colour to the wood with light sanding of the surface between each wash. Many of these compositions are done on Pacific maple and Australian cedar.

In printmaking and watercolour painting, the artist works on different types of paper, ranging from Japanese handmade papers to European cotton papers.

All the graphic works are printed by the artist in limited editions on a hand-press.

Galerie Arndt (Munich), Dr. Anton Wernig, July 1980

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